معرفی بهترین آهنگهای 2024 برای تست اسپیکر های فای
در این مقاله به معرفی بهترین آهنگهای 2024 برای تست اسپیکر های فای میپردازیم و آن ها را معرفی میکنیم. سال 2024 با انتشار مجموعه‌ای از آهنگهای جدید و با کیفیت بالا، انتخاب‌های بی‌نظیری برای علاقه‌مندان به موسیقی و کسانی که به دنبال تست اسپیکر های فای (Hi-Fi) خود هستند، به ارمغان آورده است. از بیس عمیق تا وضوح بالای صدا، این آهنگ‌ها به گونه‌ای ساخته شده‌اند که میتوانند جزئیات هر نوع سیستم صوتی را به چالش بکشند.
در این راهنمای جامع، به بررسی برخی از برترین آهنگهای 2024 خواهیم پرداخت که برای تست و ارزیابی اسپیکر های فای مناسب هستند و تجربه‌ای فراگیر و دقیق از کیفیت صدا را ارائه میدهند. این آهنگ‌ها به شما کمک خواهند کرد تا بهترین عملکرد ممکن را از سیستم‌های صوتی خود بدست آورید.
1. Adrianne Lenker – غم به عنوان یک هدیه
آدریان لنکر از گروه بیگ تیف شش آلبوم از دوران حرفه‌ای انفرادی خود را منتشر کرده است و عنوان آخرین آلبوم او، آینده روشن، به همان اندازه که به مسیر حرفه‌ای او اشاره دارد، به طور عمدی و تا حدی با طنز، دیدگاه او نسبت به جهان را نیز توصیف میکند. دومین تک‌آهنگ از این آلبوم، غم به عنوان هدیه، به نظر میرسد تجسم کامل سبک و استعداد او باشد، داستان‌سرایی شاعرانه، خط به خط، همراه با ملودی‌هایی از طریق سازهای آپالاچی.
توصیف آن به عنوان یک «آهنگ برای دور آتش» شاید خلاقیت آن به عنوان یک آهنگ جدایی را کم‌رنگ کند و نفوذناپذیری افرادی که در کمپ تصور میشوند که آن را میخوانند! اما حس روستایی و شادی موسیقایی آن قطعاً مسری است. اینکه به وضوح شنیده میشود که آلبوم به طور کامل بر روی نوار آنالوگ ضبط و میکس شده است، به نفع کیت‌های صوتی با تن گرم و غنی خواهد بود، در حالی که بیان میدرنج یک سیستم، به ویژه از نظر دینامیک، تحت توجه قرار خواهد گرفت زیرا صدای خام و احساسی او و همراهی ویولن، نمایش را اجرا میکنند.
2. Pearl Jam – ماده تاریک
ماده تاریک یا Dark Matter معیارهای لازم برای گنجاندن در اینجا را دارد و برای تست هدفون و اسپیکر بسیار مناسب است. این یک آهنگ آزمایشی فوق‌العاده است. عمدتاً از آن برای ارزیابی این که یک سیستم چقدر خوب میتواند وزن، قدرت و سازماندهی را مدیریت کند، استفاده میشود. توالی درام ابتدایی فرصت ایده‌آلی را فراهم میکند تا ببینیم یک سیستم خوب (یا نه چندان خوب) چه عملکردی دارد وقتی با پر کردن‌های درام وحشیانه قبل از ورود آکوردهای گیتار سنگین و پرقدرت مواجه میشود. آزمون ساده است: آیا به اندازه کافی آدرنالین احساس میکنید که بتوانید در یک دهگانه المپیک شرکت کنید؟
3. Yard Act – شغل رویایی
آلبوم Where’s My Utopia از گروه Yard Act که در لیدز مستقر است، یکی از آلبوم‌های محبوب در سال جاری بوده است (اجرای آن‌ها در گلاستنبری 2024 یکی از نکات برجسته بود). آهنگ Dream Job با ملودی شاد و جذاب خود، همراه با زیرمتن طنزآمیز در اشعار که به واقعیت کار در صنعت موسیقی امروز میپردازد، ترکیب شده است. در یک سیستم کمتر توانمند، این ترک به راحتی میتواند به یک صدای یکنواخت، ناهنجار و بی‌نظم تبدیل شود.
اما یک سیستم عالی، لایه‌های مختلف سازها و آوازهای پشتیبان را در یک صحنه صوتی سه‌بعدی منظم آشکار میکند که همچنان با آوازهای طنزآمیز اصلی هماهنگی کامل دارد. خط بیس محکم، ریف گیتار الکتریکی پرانرژی، نکات برجسته سینث و شعارهای شاداب به زبان عامیانه بریتانیایی باید با انرژی بالا، دینامیک‌های پیروزمندانه و زمان‌بندی دقیق به گوش برسند که همه این‌ها در نهایت به تاثیر کوبنده آن پایان ناگهانی منجر میشود.
4. Michael Kiwanuka – رژه شناور
کیوانوکا این تک‌آهنگ را در گلاستنبری معرفی کرد. این اولین موسیقی جدید او از سال 2021 بوده و واقعاً چشمگیر است. این آهنگ ادامه همکاری او با تهیه‌کنندگان دنجر ماوس و اینفلو است و بازتاب‌هایی از Cold Little Heart، آهنگی که او را به شهرت رساند (و به عنوان تم اصلی درام موفق HBO Big Little Lies شناخته شد) دارد. اما این آهنگ پیچیده‌تر و لایه‌لایه‌تر از تلاش‌های قبلی اوست.
او عنوان این آهنگ را به عنوان “حرکت استعاری برای خارج کردن خود از یک وضعیت ناخوشایند و جستجوی راحتی در جای دیگر، که تقریباً تنها توسط قدرت ذهن هدایت میشود” توصیف کرده است. کیفیت رویایی این آهنگ از اسپیکر های فای شما انتظار میرود، در حالی که خط بیس آهنگ را محکم نگه میدارد و مانع از افتادن آن به قلمرو هنری و بی‌معنی میشود. اگر اسپیکر شما میتواند تمام جزئیات فرکانس‌های پایین را بدون تداخل در عناصر ظریف‌تر منتقل کند، این آهنگ ارزش نگه‌داشتن را دارد.
5. Young Jesus – برندا و دایان
شما هرگز نمیدانید که از گروه ماجراجوی Young Jesus (با نام اصلی جان راسیتِر) چه چیزی دریافت خواهید کرد. به نظر میرسد که راسیتِر در طول 12 سالی که از پروژه‌اش میگذرد، هر گوشه و کناری از ژانر ایندی-راک را کاوش کرده است. انتشار امسال، در واقع بازگشت تغییر دهنده صدا به ریشه‌های موسیقیایی خود در فولک-راک آشنا را نشان میدهد، اگرچه شاید جالب‌تر از خود موسیقی، داستان‌های وحشی و به نظر شخصی‌ای است که راسیتور تعریف میکند.
داستان تک‌آهنگ اصلی برندا و دایان نسبتاً قابل ارتباط است، درباره مردی که با اکراه با “چند خانم مسن” که در حال قمار هستند مینشیند و متوجه میشود که زندگی‌های پیچیده‌ای دارند که او را متواضع میکند. این آهنگ چیزهای زیادی برای سیستم شما دارد، ضرب آهنگ پر انرژی و خط بیس گیتار که هرگز ثابت نمیمانند، آکوردهای پیانو، آواز پرشور و تهاجمی او که هر دو انتهای دامنه شدیدش را به نمایش می‌گذارد، و اوج موسیقی، از همه مهم‌تر، پیشروی و سرعت آهنگ باید به خوبی منتقل شود.
6. Charli XCX – ون داچ
تابستان برات از زمانی که چارلی ایکس‌سی‌ایکس آخرین آلبوم خود را در ماه ژوئن امسال منتشر کرد، به طور کامل در جریان بوده است. در حالی که این ترک به طور قطع طنزآمیز است، تأثیرات موسیقی الکترونیک رقص آن به لطف ضربان سینت پالس‌دار و درام‌های تند و تیز که نیاز به یک جفت هدفون یا هدست دارد که بتواند در زمینه زمان‌بندی و ضربات بیس عملکرد خوبی داشته باشد، قوی است.
همچنین از نظر دینامیکی متنوع است، با بخش‌هایی که به آرامی ساخته میشوند و به یک افت سریع منجر میشوند و به کورس الکترونیک سینت‌دار پر انرژی منفجر میشوند. در حالی که ممکن است Von Dutch یک ترک آزمایشی سنتی نباشد، این آهنگ بهترین عملکرد خود را با یک اسپیکر یا هدفونی نشان میدهد که میداند چگونه آزاد و سرگرم‌کننده باشد و در عین حال دقیق و کنترل‌شده باقی بماند.
7. The Smile – تلهارمونیک
کمتر از دو سال پس از اولین آلبوم تحسین‌شده‌شان، اکنون شاهد آلبوم جدیدی از تام یورک و جانی گرینوود از گروه ریدیوهد و تام اسکینر، درامر گروه Sons of Kemet هستیم. اما Teleharmonic به عنوان یک قطعه آزمایشی ایده‌آل است، با صدای محیطی سینتی‌سایزر و آوازهای جوی که به یک پالت بزرگتر اما همچنان تاریک از رشته‌های پیشرو، عناصر غم‌انگیز هدایت‌شده توسط فلوت و پرکاشن‌های فزاینده پرانرژی با دیواری از سنج‌های درخشان تبدیل میشود. این یک تنظیم متراکم اما در عین حال منظم است که در سیستمی که به فضای باز، عمق و بُعد اهمیت میدهد و همچنین سازماندهی لازم برای حفظ همه چیز به صورت قابل هضم، شکوفا خواهد شد.
8. St. Vincent – جهنم نزدیک است
قطعه Hell Is Near از نظر موسیقایی جالب و جذاب است. گذشته از آن توالی کوچک و حساس، قطعه آغازین این آلبوم که یکی از بهترین آلبوم‌های تولید شده سال است، از همان نت اول نیاز به بازتولید بیس عمیق دارد و همچنین تحلیل دقیق در فرکانس‌های بالاتر، زمانی که آوازهای وهم‌آور و گروهی او، پرده‌ای از سینت‌های درخشان و نت‌های پیانوی زیر به صحنه می‌آیند. تجهیزاتی که حس لایه‌بندی و سازماندهی ضعیفی دارند، در اینجا جایی برای پنهان شدن نخواهند داشت و سیستم شما کارش را به خوبی انجام میدهد.
9. Waxahatchee و MJ Lenderman – بازگشت به آن
آلت کانتری در اوج حسرت متوقف شد. هماهنگی گرم و دلنشین بین صدای لطیف کیتی کراچفیلد و جیک ‘ام‌جی’ لندرمَن، همراه با نواختن آکوستیک (کراچفیلد) و الکتریک ملایم (لندرمَن)، نشان‌دهنده آهنگی پر از عمق و احساس است. در واقع، این دوئت ممکن است زیباترین سهم امسال در صحنه فولک-ایندی باشد، و همچنین یکی از لذت‌بخش‌ترین و ساده‌ترین آزمون‌های درک میدرنج یک سیستم.
طرفداران Waxahatchee تا کنون باید انتظار بافتی کامل و آرامش‌بخش از اجرای کراچفیلد را داشته باشند. این دو باید نزدیک به هم بنشینند اما نباید در یکدیگر ادغام شوند یا تأثیرات فردی خود را از دست بدهند و هرگز نباید در کانال راست هدف خود را در کنار صدای اصلی و سولوهای الکتریک از دست بدهد. خط بیس همیشه حاضر باید به وضوح و به آرامی حرکت کند، اما نباید غالب شود یا از ملودی جدا احساس شود.
10. Arooj Aftab – بولو نا
سال گذشته عروج آفتاب جایزه گرمی را برای «بهترین اجرای موسیقی جهانی» دریافت کرد. با موسیقی‌ای که همه جا بین موسیقی کلاسیک غربی و هندوستانی، مینیمالیسم، شعر و ترکیب‌های جاز فولکی قرار دارد و عمدتاً به زبان اردو خوانده میشود، آفتاب چیزی جز یک دیدگاه نوآورانه نیست. در نقطه اوج، یک خط بیس با طبل اسنر که شبیه به گروه‌های رژه هستند، به عنوان جریان اصلی برای بازتفسیر او از یک آهنگ عاشقانه سنتی اردو عمل میکند که در واقع کمتر آهنگ عاشقانه و بیشتر فریادی علیه بزرگترین نقص‌های سیستماتیک در دنیای امروز است.
هنرمند سخن‌گو Moor Mother و ویبرفونیست Joel Ross به این قطعه مدیتیشن‌گونه و ترسناک کمک میکنند تا به تأثیر تحریک‌آمیزی برسد که در بیشتر آلبوم جریان دارد. آنچه به عنوان یک ضربه پرکاشن زیر آغاز میشود، به داستان‌سرایی و فضای افزایشی گیتار، درامز و پیانو که به زیبایی در صحنه صوتی میچرخند و چیزی منحصر به فرد و بالاتر از همه، به یاد ماندنی ایجاد میکنند، گسترش می‌یابد. عمق بیس و شفافیت میدرنج همه این‌ها مورد نیاز است.
کلام آخر
سال 2024 با ارائه مجموعه‌ای از آهنگهای منحصر به فرد و بی‌نظیر، فرصتی عالی برای علاقه‌مندان به موسیقی و کسانی که به دنبال آزمایش و ارزیابی اسپیکر های فای خود هستند، فراهم کرده است. این آهنگ‌ها که از ژانرهای مختلف و هنرمندان متنوع انتخاب شده‌اند، نه تنها تجربه‌ای فراگیر و با کیفیت بالا از صدا را ارائه میدهند، بلکه قادرند توانایی‌ها و محدودیت‌های سیستم‌های صوتی را به چالش بکشند.
با استفاده از این آهنگ‌ها، میتوانید به طور کامل از قدرت، دقت و عمق اسپیکر خود بهره‌برداری کنید و تجربه‌ای بی‌نظیر از موسیقی داشته باشید. مهم نیست که چه نوع موسیقی را ترجیح میدهید، در این لیست، آهنگهای مناسبی برای هر نوع اسپیکر های فای وجود دارد که به شما کمک میکند بهترین نتیجه را از تجهیزات خود بدست آورید.
پاسخگوی سوالات شما هستیم
دیدگاهی وجود ندارد!